今天的我们处在一个“读图时代”“注意力时代”，艺术家们热衷于“可识别度”“眼球效应”完全可以理解，他们对于风格面目的自觉意识无疑是前所未有的。然而，前代大师多重传统，却能别开生面。今人每言创新，放眼望去，流行画风流行书风中反而千人一面，何也？
清 龚贤 山水八景册
“骨法”是怎么一回事？
中国传统学问中，由于表述与理解方式的问题，有许多的“关键”之处总是没能说得清楚，而且似乎愈是“关键”，就愈是不清楚。至于究竟是古人不愿意把它讲清楚，还是根本讲不清楚，或者其实已经讲清楚了，只是我们自己搞不清楚？我一直打算专门写篇文章讨论这个事情。
现在先来举一个例子。比如南齐谢赫在《画品》中提出的“六法”，被认为是中国古代美术理论中最稳定最有概括力的法则。 “六法精论，万古不移”，的确，用“六法”来评判今天的中国画，基本上依旧管得住。然而，“六法”中的第一条“气韵生动”，大家都不难理解，或者说从字面上觉得自己已经懂了。到了第二条“骨法用笔”，就开始摸不着头脑了——这“骨法”两个字究竟是什么意思呢？千载之下，居然没有人讲得清楚。